Umfassender Architektur-Leitfaden

Ein Überblick über Architekturepochen, Stile und Merkmale

Einführung in die Architektur

Was ist Architektur?

Architektur ist die handwerkliche Beschäftigung und ästhetische Auseinandersetzung mit gebautem Raum. Sie ist sowohl Kunst als auch Wissenschaft des Planens, Entwerfens und Bauens von Gebäuden und anderen physischen Strukturen.

Die Grundprinzipien der Architektur nach Vitruv:

Stabilität (firmitas) - Die technische und strukturelle Integrität des Gebäudes
Nützlichkeit (utilitas) - Die funktionale Eignung des Gebäudes für seinen Zweck
Ästhetik (venustas) - Die Schönheit und künstlerische Qualität des Gebäudes

Funktionen der Architektur

Politisch-repräsentative Funktion

Selbstdarstellung
Machtdemonstrationen

Sozial-repräsentative Funktion

Darstellung von Aspekten von Regionen und Gruppierungen
Ausdruck von Globalisierung

Ästhetisch-künstlerische Funktion

Wirkung und Ausstrahlung
Form und Proportion
Gestaltungselemente

Ökonomisch-wirtschaftliche Funktion

Entwicklung von Berufen und Arbeitsfeldern
Aufgaben im Wirtschaftskreislauf
Kosten versus Konjunktur

Wissenschaftlich-technische Funktion

Technik und Statik
Material
Forschungsfeld für Physik und Chemie

Ökologische Funktion

Einbezug von Aspekten des Umweltschutzes
Global oder regional

Psychologische Funktion

Identitätsbildung
Kommunikationsfeld für Privatheit und Öffentlichkeit
Grundbedürfnis Schutz und Sicherheit

Arten von Bauwerken

Sakralbauten

Religiöse Kultstätten wie:

Kirchen
Synagogen
Moscheen
Tempel

Profanbauten

"Unreligiöse" öffentliche und private Gebäude wie:

Wohnhäuser
Schulen
Paläste
Verwaltungsgebäude

Grundlegende Definitionen und Konzepte

Der Baukörper

Der Baukörper ist das von Menschen sichtbare und erlebbare Gesamtvolumen eines Gebäudes mit und ohne nutzbare Innenräume. Die architektonische Gestaltung ist vor allem auf die Ausformung der Grenzflächen der Baukörper gerichtet (Dach, Außenwände, Fassade, Boden).

Einflussfaktoren auf die Gestalt des Baukörpers:

Funktion
Ideen
Konstruktionsprinzipien
Auftraggeber
Zeitgeschmack
Klima

Zusammensetzung des Baukörpers

Elementare Körper:

Pyramide (z.B. Cheops-Pyramide)
Zylinder (z.B. Leuchtturm)
Quader (z.B. Wohnblock)
Halbkugel (z.B. Iglu)
Kugel (z.B. Wasserturm)

Addition und Gruppierung elementarer Körper:

Zusammensetzung von zylindrischen, pyramidalen, quader-, würfel-, kegelförmigen Teilen. Beispiele: Basiliken, Reihenhäuser, postmoderne Bauten.

"Freie" Körper:

Meist geschwungene, asymmetrische oder zersplitterte Körper bei dekonstruktivistischen, expressiven, barocken, organischen Bauwerken.

Bauelemente

Als Bauelemente werden die konstruktiven und dekorativen Einzelteile eines Baukörpers bezeichnet.

Konstruktive Elemente

Umschließen den Baukörper und sind funktional und statisch notwendige Teile:

Tragkonstruktion
Dach
Wände
Boden
Treppen
Gewölbe

Dekorative Elemente

Nicht notwendige architektonische Formungen oder Zutaten, die Effekte erzielen, die Konstruktion verschleiern oder bereichern. Sie dienen der Verzierung und Gliederung von Bauten:

Funktional-dekorative Bauelemente (z.B. Wasserspeier, Giebel, Voluten, Gesimse)
Bauplastik (z.B. Putten, Neidköpfe, Amoretten)
Ornamentik (z.B. Friese, Rocaillen, pflanzliche Ornamentik, Tierornamentik, Menschenornamentik)

Architekturelemente im Detail

Konstruktionsprinzipien

Massebau

Standfestigkeit durch Dichte (Festigkeit) und die Masse des Materials gesichert (z.B. Pyramiden).

Massivbau (Flächenbau)

Tragwerk und Raumabschluss sind identisch. Standfestigkeit durch die Verteilung von Lasten über eine große Fläche gesichert (z.B. Blockbauweise, Mauerwerke, Plattenbauweise).

Skelettbau

Standfestigkeit durch die Aufspaltung der Last in immer kleinere Anteile. Einzelne Trageelemente (Skelett) fangen die Last auf (z.B. Fachwerke, Strebewerke, Eisenskelette). Materialien: Holz, Beton, Stahlbeton.

Räumliches Tragewerk (Raumtragwerk)

"Multifunktionale" Konstruktionen. Lastabtragung kann durch Verteilung auf mehreren Raumebenen erfolgen. Ermöglicht stützenfreie Überspannung großer Räume + höhere Tragleistung bei geringerer Masse (z.B. Raumstab- o. Raumfachwerke, Gitterschalen, Seilnetztragwerke, Zelte, pneumatische Tragwerke, Schalen).

Umschließungselemente

Dach

Funktionell bedingter, oberer Raumabschluss eines Gebäudes. Zur "Formung" des Baus genutzt.

Dachformen:

Satteldach - zweiseitige Dachfläche zeigt immer einen Giebel
Walmdach - Dachflächen auf allen vier Seiten
Schopfwalmdach - kleine Dachflächen auf den Giebelseiten
Mansardendach - Walmdach mit Dachflächen, die im unteren Teil eine steile und im oberen Teil eine flachere Neigung besitzen
Pultdach - Dachfläche nur auf einer Seite, eventuell mit kurzer Fläche auf der Gegenseite
Zeltdach - Vierseitiges Dach in Pyramidenform; oft in geschwungener Form durch nach außen vorgezogenen Saum
Kegeldach - in Kegelform auslaufend; gerade oder geschwungen
Kuppeldach - Dach mit rundem Grundriss in Form einer Kuppel
Zwiebeldach/Zwiebelhaube - Dachkonstruktion in mehr oder minder deutlicher Zwiebelform
Flachdach - Dach ohne Neigung

Wände

Aufrechte, mehr oder weniger gegliederte Fläche. Trennt Räume, innen und/oder außen voneinander ab. Schützt vor Wind und Wetter; Sichtschutz (wenn nicht aus Glas).

Wände werden gegliedert durch:

Öffnungen (Türen, Fenster)
Unterschiedliches Material (Marmor, Holz, Glas - teuer/günstig, repräsentativ/funktional)
Form und Dekor

Boden

Fläche, auf der ein Bau betreten wird (nicht gemeint: Fundament). Ausdrucksträger (Ästhetik). Spannungsverhältnis zum natürlichen Untergrund (Erde, Fels, etc.).

Varianten:

Ebenerdig (barrierefrei)
Podium, 3-Stufiger Unterbau (Antike, Erhabenheit)
Erdverbunden (Mittelalter)
Aufstelzung / Pfeilerunterbauten (Funktionalisten 20. Jh - Le Corbusier)

Öffnungen und Details

Fenster

Nach der Form der Fensteröffnung unterscheidet man:

Rechteckfenster
Bogenfenster
Rundfenster
Spitzbogenfenster
Ovalfenster ("Ochsenauge")

Türen und Tore

Die Türöffnung besitzt oben einen Türsturz oder Bogen, seitlich die Gewände oder Laibung und unten eine Schwelle. Die Tür sitzt mit Angeln im Türstock (Zarge), die im Mauerwerk befestigt ist.

Fassadenelemente

Gesims - horizontaler, erhabener, relativ schmaler Mauerstreifen
Kranzgesims - oberes Abschlusselement der Fassade
Sockel - unterstes Element der Fassade
Fasche - Farbband oder leicht erhabenes Mauerband zur Gliederung der Fassade
Lisene - Mauerverstärkung, Mauerstreifen; in der Regel vertikal ohne zierenden Abschluss
Pilaster - Wandpfeiler, der nur wenig aus der Wand hervortritt; mit Gliederung in Basis, Schaft und Kapitell
Halbsäule (Dienst) - mehr oder minder halbierte Säulen, die mit der Schnittfläche mit der Mauer verbunden sind
Blendbögen - Bogenserie, der Mauer vorgesetzt, oft mit Lisenen in Verbindung

Stützelemente und Gewölbe

Pfeiler

Senkrechte Mauerstütze mit rechteckigem, polygonalem oder rundem Querschnitt; kann eine Gliederung wie eine Säule aufweisen; als Freipfeiler frei stehen oder als Wandpfeiler in die Wand / aus der Wand ragen (Pilaster).

Säule

Stützender Bauteil mit typischer Gliederung in Basis (Fuß), Schaft und Kapitell; freistehend oder als Wandsäule (je nach herausragendem Anteil als Viertel-, Halb-, Dreiviertelsäule bezeichnet).

Gewölbeformen

Tonnengewölbe - Gewölbe mit mehr oder minder deutlichem halbkreisförmigem oder spitzbogigem Querschnitt
Kreuzgratgewölbe - Gewölbe, das durch die rechtwinkelige Kreuzung zweier gleich hoher Tonnengewölbe entsteht
Kreuzrippengewölbe - Die Grate eines Kreuzgratgewölbes sind deutlich skulpturiert; sogenannte Rippen
Klostergewölbe - Ein Gewölbe, das nur aus vier oder mehr Gewölbewangen besteht
Muldengewölbe - Eine Gewölbeform, die man als Tonnengewölbe mit gewölbten Enden (Kappen) erklären kann
Spiegelgewölbe - Ein (Mulden)Gewölbe mit einer flachen Decke (= Spiegel) als Abschluss

Architekturepochen im Überblick

Epoche	Zeitraum	Merkmale	Beispiele
Griechische Antike	6.-1. Jh. v. Chr.	Tempelbau; Säulen- und Balkenbauweise, Dominanz gerader Linien, Schmuck an Giebelfronten und Friesen, 3 Säulenordnungen: dorisch, ionisch, korinthisch, Reinheit des Stils, Ausgewogenheit der Proportionen	Parthenon
Römische Antike	1. Jh. v. Chr. - 4. Jh. n. Chr.	Starker Einfluss der griechischen Baukunst, jedoch größere und aufwendigere Gebäude; Bautypen: Tempel, Basilika, Triumphbogen, Therme, Brücke, Aquädukt, Villa; Rundbögen und Säulen	Porta Nigra
Romanik	750-1250	Romanisch = "im römischen Stil", Massivbauweise (schweres Mauerwerk mit gedrungener Wirkung); Addition plastisch durchgeformter Bauglieder. Rundbogen, Säulen, Arkaden, Tonnengewölbe, kleine schmale Fenster werden durch Einrahmung von Säulen, Bogen und Friesen optisch vergrößert	Speyerer Dom
Gotik	1130-1500	Sakralbauten: Skelettbauweise, Strebewerk, Spitzbogen, Kriechblumen, Fensterrose, reich geschmückte Portale, Gewändefiguren, Kreuzrippengewölbe, max. Lichteinfall durch große Glasfensterflächen	Notre Dame de Paris
Renaissance	1420-1620	Architektur der Klarheit und Strenge nach antiken Vorbildern, geprägt durch die Architekturtheorie und -praxis der römischen Kaiserzeit. Typisch: Architekturformen wie Rundbogen, Arkadengänge, Gewölbe, Giebel, Kuppeln und 5 Säulenordnungen; ausgewogene Maßverhältnisse und klare Gliederungen	Villa Rotonda
Barock	1600-1780	Barock [portug. barocco = unregelm. geformte Perle], Raumdynamik, stark gegliederte und rhythmisch geschwungene Fassaden, Wechselspiel von konvex hervorschwingenden und konkav zurückspringenden Wänden, prunkvoll, pompöser und üppiger Bauschmuck, Stuckarbeiten, Wand- und Deckengemälde im Trompe-l'oeil-Stil, Wendeltreppen mit prachtvollen Balustraden, Gesamtkunstwerk-Charakter: Architektur-Skulptur-Malerei	Vierzehnheiligen
Klassizismus	1750-1840	Ende des 18. Jahrhunderts zeigt sich eine wachsende Abneigung gegen den Barock, der als extravagant und regellos kritisiert wird. Die antike Kunst wird zum Schönheitsideal: Strenge und Klarheit der Formen, klare und kühle Farbgebung, Ausgewogenheit der Kompositionen, Symmetrie, würdevolle und ernste Architektur	British Museum, Brandenburger Tor
Historismus	1850-1900	Ab der Hälfte des 19. Jahrhunderts kommt das „Phänomen" Historismus auf, welches auf ältere Stilrichtungen zurückgreift und diese teilweise kombiniert. (Eklektizismus). Stilistische Unterarten sind u. a. die Neoromanik, Neogotik, Neorenaissance, der Rundbogenstil und der Neobarock	Reichstag
Jugendstil	Ende 19. Jh. - Anf. 20. Jh.	Dekorative Formensprache und Betonung des Ornamentalen. Wellenförmig schwingende, fließende Linien, asymmetrische, florale Ornamentik, Pflanzenformen und geometrische Muster	Metroeingang Paris (Guimard), Casa Batlló (Gaudí)

Architektur des 19. Jahrhunderts

Klassizismus (spätes 18. - frühes 19. Jh.)

Bewunderung der antiken griechischen und römischen Architektur
Klare, geometrische Formen, Säulenordnungen
Betonung der Symmetrie
Beispiel: Brandenburger Tor in Berlin

Romantik (frühes - mittleres 19. Jh.)

Ausdruck, Fantasie und Individualität
Mittelalterliche, gotische oder exotische Formen
Gebäude, die Geschichten oder historische Ereignisse thematisieren
Beispiel: Schloss Neuschwanstein

Eisen- und Stahlbau (Mitte - Ende 19. Jh.)

Neue Baumaterialien wie Eisen und Stahl
Größere und stabilere Gebäude
Glaskuppeln und große Fensterflächen
Beispiele: Eiffelturm, Crystal Palace

Historismus (Mitte - Ende 19. Jh.)

Rückgriff auf verschiedene historische Epochen
Eklektizismus (Kombination verschiedener Stile)
Unterarten: Neoromanik, Neogotik, Neorenaissance, Neobarock
Beispiel: Reichstagsgebäude Berlin

Ingenieursarchitektur (Mitte - Ende 19. Jh.)

Fokus auf technische Innovation und neue Materialien
Betonung der strukturellen Elemente
Funktionalität im Vordergrund
Beispiele: Crystal Palace, Eiffelturm

Chicago School (1880-1900)

Hochhausbau und moderne architektonische Stile
Stahlrahmenkonstruktion
Funktionalismus: "Form follows function" (Louis Sullivan)
Beispiel: Wainwright Building

Fokus: Crystal Palace (1851)

Ein ikonisches Bauwerk, das ursprünglich für die Große Ausstellung von 1851 in London errichtet wurde.

Architekt: Joseph Paxton
Materialien: Eisen und Glas
Größe: 563 Meter lang, 34 Meter hoch
Design: Von Gewächshäusern inspiriert, ermöglichte viel Tageslicht im Innenraum
Bedeutung: Gilt als frühes Beispiel für moderne Architektur, beeinflusste viele spätere Bauwerke

Jugendstil in der Architektur (ca. 1890-1914)

Der Jugendstil ist eine Richtung der Kunst, die sich gegen Ende des 19. Jahrhunderts entwickelte. In Frankreich wurde er als "Art Nouveau" (Neue Kunst) und in Österreich als "Sezession" bezeichnet. In Spanien/Katalonien entwickelte sich eine eigene Variante unter dem Namen "Modernisme". Der Jugendstil löste den Historismus ab und führte die Architektur in die Moderne.

Gesellschaftlicher Hintergrund und Entstehung

Hintergrund für die Entstehung des Jugendstils ist die enorme Industrialisierung. Das traditionelle Handwerk verlor zunehmend seine Bedeutung aufgrund billiger Massenfertigung in der Industrie. Besonders in England, dem Ursprungsland der industriellen Revolution, hatte sich schon früh eine Gegenbewegung herausgebildet. Diese englische Bewegung „Arts and Crafts" (Kunst und Kraft) wird als wichtigster Vorläufer des Jugendstils betrachtet.

Stilmerkmale des Jugendstils

Geschwungene, fließende Linien
Dekorative Ornamente, vor allem Blumen- und Tiermotive
Dekorative Flächen
Asymmetrische Kompositionen
Natürliche, organische Formen
Betonung des Handwerks und der Qualität
Gesamtkunstwerk-Idee: Verbindung von Architektur und Inneneinrichtung

Zentren des Jugendstils

Wiener Sezession

In Wien schlossen sich 19 Künstler zusammen und gründeten die "Wiener Sezession". "Sezession" bedeutet "Abtrennung" und zeigt, dass sie sich von der herkömmlichen Kunst abspalten wollten. Das Sezessionshaus in Wien, entworfen von Joseph Maria Olbrich, wurde zu einem der bedeutendsten Gebäude des österreichischen Sezessionsstils. Das Leitmotiv lautete: "Der Zeit die Kunst, der Kunst die Freiheit".

Darmstädter Künstlerkolonie

Neben Wien gab es auch in Deutschland wichtige Zentren des Jugendstils, wie in München und vor allem in Darmstadt. In Darmstadt entstand sogar eine eigene Künstlerkolonie. Hier plante man mit finanzieller Unterstützung durch Großherzog Ernst Ludwig von Hessen neue Baustile und moderne Wohnformen. Joseph Maria Olbrich baute das Ernst-Ludwig-Haus als Atelier für die Künstler.

Der Modernisme in Katalonien

Antoni Gaudí und Barcelona

Eine ganz besondere Form der Architektur des Jugendstils entwickelte sich im spanischen Katalonien. Antoni Gaudís (1852-1916) Bauwerke zeigen einen ganz eigenen Stil des Künstlers. Sein Lebenswerk, die Kirche Sagrada Familia in Barcelona, ist ein herausragendes Beispiel für den katalanischen Jugendstil ("Modernisme").

Merkmale des Modernisme:

Verbindung von alten (z.B. gotischen) mit neuen, modernen Elementen
Integration von arabischen und europäischen Stilelementen
Naturmotive wie Schnecken, Blätter, Muscheln
Runde, fließende Formen, geschwungene Linien
Verspielte, verträumte und märchenhafte Elemente

Wichtige Werke Gaudís: Casa Vicens, Casa Batlló, Casa Milà, Park Güell und die Sagrada Familia in Barcelona.

Bedeutende Jugendstil-Architekten

Antoni Gaudí (Spanien)

Organische Formen
Farbige Fliesen
Fantasievolle Designs
Werke: Sagrada Família, Casa Batlló, Casa Milà

Victor Horta (Belgien)

Geschwungene Linien
Innovative Eisenformen
Werke: Hôtel Tassel, Hôtel Solvay

Otto Wagner (Österreich)

Kombination traditioneller und neuer Techniken
Werke: Postparkasse Wien, Kirche am Steinhof

Hector Guimard (Frankreich)

Geschwungenes Design
Werke: U-Bahn-Stationen in Paris, Hôtel Guimard

Joseph Maria Olbrich (Österreich)

Klare Formensprache mit Jugendstil-Elementen
Werke: Wiener Sezessionsgebäude, Ernst-Ludwig-Haus

Josef Hoffmann (Österreich)

Mitbegründer der Wiener Werkstätte
Gestaltung von Möbeln und Innenräumen
Werk: Stoclet-Palast in Brüssel

Ende des Jugendstils

Der Jugendstil fand sein Ende mit dem Ausbruch des Ersten Weltkrieges. In der Weimarer Republik folgten weitere Stilrichtungen, die sich durch strenge Sachlichkeit von den ausladenden Formen des Jugendstils deutlich abgrenzten.

Zusammenfassung: Jugendstil in der Architektur

Entstehung: gegen Ende des 19. Jahrhunderts als Reaktion auf Industrialisierung und Historismus
Vorläufer: Arts and Crafts Bewegung in England
Hauptmerkmale: geschwungene Linien, organische Formen, florale Ornamentik, Gesamtkunstwerk-Idee
Regionale Varianten: Jugendstil (Deutschland), Art Nouveau (Frankreich), Sezession (Österreich), Modernisme (Spanien/Katalonien)
Wichtige Zentren: Wien (Sezession), Darmstadt (Künstlerkolonie), Barcelona (Gaudí)
Bedeutende Architekten: Antoni Gaudí, Victor Horta, Otto Wagner, Joseph Maria Olbrich, Hector Guimard
Ende: mit dem Ausbruch des Ersten Weltkriegs

Moderne Architektur des 20. Jahrhunderts

Aus Sicht der Architektur ist das 20. Jh. das Zeitalter der "modernen Architektur". Nach einer zu Beginn des Jahrhunderts als "Väter der Moderne" bezeichneten, vom Frührationalismus und Funktionalismus geprägten Phase, sprach man nach dem Ersten Weltkrieg vom "neuen Bauen" oder der "Moderne". Der Begriff fasst die zu dieser Zeit in Deutschland entstandenen avantgardistischen Architekturströmungen zusammen, die sich gegen den Historismus richteten.

Vor 1920: Väter der Moderne

Frührationalismus
Funktionalismus

1920-1968: Klassische Moderne

Bauhaus
Expressionismus
Rationalismus
International Style
Organische Architektur

Ab 1960: Vielfalt moderner Strömungen

Brutalismus
Minimalismus
High-Tech-Architektur
Postmoderne Architektur
Dekonstruktivismus
Öko-Architektur

Frühe Moderne (Väter der Moderne)

Frührationalismus (ca. 1900-1920)

In den 1890er Jahren entwickelte sich neben dem Jugendstil eine andere Strömung - ein kritischer Rationalismus. Diese Tendenz lehnte den Überschwang an Dekoration zugunsten der Konstruktion ab.

Wichtige Vertreter:

Otto Wagner (1841-1918) - Postsparkassenamt in Wien
Peter Behrens (1868-1940)
Adolf Loos (1870-1933) - radikaler Verzicht auf Ornamente
Josef Hoffmann (1870-1956) - Palais Stoclet

Funktionalismus

Geprägt durch den Satz des amerikanischen Architekten Louis Henry Sullivan: "Form follows function" (Die Form folgt der Funktion). Aus der jeweiligen Funktion und dem sparsamsten Einsatz der technischen Möglichkeiten ergibt sich die Gestalt des Bauwerkes.

Wichtige Vertreter:

Louis Henry Sullivan (1856-1924)
Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) - Barcelona Pavillon
Walter Gropius (1883-1969)
Le Corbusier (1887-1965)

Klassische Moderne (ca. 1920-1968)

Bauhaus (1919-1933)

Walter Gropius führte 1919 als Direktor die Kunstgewerbeschule Weimar als "Bauhaus" mit neuem Programm weiter. Grundlage der Lehre war die Vereinigung von Kunst, Industrie und Handwerk mit dem Ziel eines Gesamtkunstwerkes.

Prinzipien:

Einfachheit im Vielfachen
Gliederung aller Baueinheiten nach der Funktion
Beschränkung auf typische Grundformen
Reihung und Wiederholung

International Style

Der Begriff „International Style" wurde 1932 von Henry-Russell Hitchcock und Philip Johnson für eine moderne Architektur geprägt, die sich aus verschiedenen Tendenzen und Strömungen herausgebildet hatte.

Merkmale:

Asymmetrische Komposition
Einfache kubische Hauptformen
Weite, oft in horizontalen Streifen angeordnete Fensterfronten
Vorliebe für weißen Verputz
Fehlen von Ornamenten und Verzierungen

Wichtige Vertreter: Le Corbusier, Ludwig Mies van der Rohe, Alvar Aalto, Oskar Niemeyer

Organische Architektur

Der Begriff des "organischen Bauens" wurde bereits in den 1920er Jahren von Hugo Häring geprägt und war als Gegenentwurf zur rationalistischen Architektur gedacht.

Prinzipien:

Harmonie zwischen Bau und Landschaft
Organisches Zusammenfügen von Bauteilen
Verwendung natürlicher Baumaterialien
Zweckbezogenheit der Bauwerke

Hauptvertreter: Frank Lloyd Wright (Haus Fallingwater, Guggenheim Museum)

Expressionismus (ca. 1910-1925)

In Mittel- und Nordeuropa entstand nach dem Expressionismus in der bildenden Kunst ein expressionistischer Architekturstil, der eine Ausdruckssteigerung mit baukünstlerischen Mitteln versuchte.

Im Unterschied zum Funktionalismus sollten die Bauten dieses Stils den Eindruck einer frei geformten, abstrakten und monumentalen Plastik vermitteln.

Wichtiger Vertreter: Erich Mendelsohn (1887-1953) - Einstein-Turm

Architekturströmungen ab 1960

Brutalismus (1950er-1970er)

Zeichnet sich durch die Verwendung von rohem, ungeschliffenem Beton und kantigen, massiven Formen aus. Brutalistische Gebäude sollten eine „ehrliche" Architektur darstellen, die keine Verkleidungen oder versteckten Materialien verwendete.

Merkmale:

Verwendung von rohem, unbehandeltem Beton („béton brut")
Massive, kantige Formen und geometrische Volumen
Betonung der Struktur und Funktion des Gebäudes
Geringe ornamentale Verzierung

High-Tech-Architektur (ab 1970er)

Die Faszination für Technik führte zu einer Ästhetisierung technischer Konstruktionsweisen, die sich z.B. in sichtbar gelassenen Tragwerken und Versorgungssystemen äußert.

Merkmale:

Sichtbare Tragwerke und Versorgungssysteme
Industrielle Fertigungsmethoden
Verwendung von Metall, Glas, Kunststoff
Austauschbare Module ("Plug-In-Elemente")

Wichtige Vertreter: Norman Foster, Richard Rogers, Renzo Piano (Centre Pompidou)

Minimalismus

Ein Architekturstil, der sich durch seine einfache Formensprache und durch den Verzicht auf Dekorationselemente auszeichnet.

Merkmale:

Stark reduzierte, oft kubische Gebäudeformen
Angestrebte Formreinheit und Geometrismus
Baustoffe: Glas, (Sicht-) Beton, Stahl und Naturstein

Vertreter: Peter Zumthor, Tadao Ando

Postmoderne (1970er-1990er)

Entstand als Reaktion auf die Moderne und den Funktionalismus, die als zu rational und unflexibel empfunden wurden. Brachte zurück, was in der modernen Architektur oft weggelassen wurde – Geschichte, Ornament und symbolische Bedeutung.

Merkmale:

Verwendung historischer Stilelemente
Ornamente und Dekorationen, oft ironisch oder verspielt
Farbenfrohe Fassaden und ungewöhnliche Formen
Betonung von Kontextualität

Dekonstruktivismus (1980er bis heute)

Eine Strömung, die eine Zersplitterung des architektonischen Körpers und eine heterogene, wie "zusammenstürzend" wirkende Neuordnung der Bestandteile verfolgt.

Merkmale:

Freier, spielerischer Umgang mit architektonischen Elementen
Durchbrechung gewohnter Kategorien wie Regelmäßigkeit oder Symmetrie
Zerklüftetes, heterogenes Formenkonglomerat
Dynamisierung der Architektur

Wichtige Vertreter: Zaha Hadid, Frank Gehry, Coop Himmelb(l)au, Daniel Libeskind

Ökologische Architektur (1970er bis heute)

Entwickelte sich aufgrund wachsender Bedenken über Umweltschutz und Ressourcenschonung. Umfasst alle Bemühungen, Gebäude umweltfreundlicher zu gestalten.

Merkmale:

Nutzung erneuerbarer Energien und umweltfreundlicher Materialien
Integration von grünen Dächern und Solartechnologie
Verwendung von natürlichen Belüftungssystemen
Energieeffiziente Gebäudetechniken

Zusammenfassung: Entwicklung der modernen Architektur

Von der Dekoration zur Funktion: Abkehr vom Historismus und Jugendstil hin zu mehr Funktionalität und Klarheit
Neue Materialien: Verwendung von Stahl, Beton, Glas und anderen industriellen Materialien
International Style: Globale Architektursprache mit klaren Formen und minimalistischen Elementen
Vielfalt nach 1960: Entwicklung verschiedener Stilrichtungen als Reaktion auf und Weiterentwicklung der klassischen Moderne
Nachhaltigkeit: Zunehmende Bedeutung ökologischer Aspekte in der zeitgenössischen Architektur

Glossar der Architektur-Fachbegriffe

Konstruktive Elemente

Baukörper: Das von einem Menschen sichtbare und erlebbare Gesamtvolumen eines Gebäudes mit und ohne nutzbare Innenräume.
Massebau: Standfestigkeit durch Dichte (Festigkeit) und die Masse des Materials gesichert.
Massivbau: Tragwerk und Raumabschluss sind identisch. Standfestigkeit durch die Verteilung von Lasten über eine große Fläche gesichert.
Skelettbau: Standfestigkeit durch die Aufspaltung der Last in immer kleinere Anteile. Einzelne Trageelemente (Skelett) fangen die Last auf.
Pfeiler: Senkrechte Mauerstütze mit rechteckigem, polygonalem oder rundem Querschnitt.
Säule: Stützender Bauteil mit typischer Gliederung in Basis (Fuß), Schaft und Kapitell.
Gewölbe: Gekrümmte Raumdecken aus Stein, Beton, Stahlbeton.

Dekorative Elemente

Gesims: Horizontaler, erhabener, relativ schmaler Mauerstreifen.
Kranzgesims: Abschlusselement der Fassade zum Dach hin.
Sockel: Unterstes Element der Fassade.
Fasche: Farbband oder leicht erhabenes Mauerband, das zur Gliederung der Fassade verwendet wird.
Lisene: Mauerverstärkung, Mauerstreifen; in der Regel vertikal ohne zierenden Abschluss.
Pilaster: Wandpfeiler, der nur wenig aus der Wand hervortritt; mit Gliederung in Basis, Schaft und Kapitell.
Ornamentik: Verzierungen wie Friese, Rocaillen, pflanzliche, Tier- und Menschenornamentik.

Architekturbegriffe

Sakralbau: Religiöse Kultstätten wie Kirchen, Synagogen, Moscheen, Tempel.
Profanbau: "Unreligiöse" öffentliche und private Gebäude wie Wohnhäuser, Schulen, Paläste.
Funktionalismus: Architekturprinzip, bei dem die Form der Funktion folgt ("Form follows function").
Gesamtkunstwerk: Konzept einer Vereinigung verschiedener Kunstformen wie Architektur, Inneneinrichtung, Kunst in einem harmonischen Ganzen.
Historismus: Stilrichtung, die auf ältere historische Stile zurückgreift und diese teilweise kombiniert.
International Style: Moderne Architekturrichtung mit asymmetrischer Komposition, einfachen kubischen Formen und minimaler Dekoration.
Jugendstil: Kunstrichtung mit geschwungenen Linien, floralen Motiven und organischen Formen.

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